石雕石橋（石拱橋）的外形美觀，養(yǎng)護簡便，可以就地取材，特別在石料供應方便、工價低廉的地區(qū)，修建跨度不大的石拱橋，是比較經濟的。但石拱橋為實體重型結構，跨越能力有限，拱石的開采、加工、砌筑等均不易機械化，需要的勞動力較多，工期較長，使其發(fā)展受到一定限制。

石雕屏風墻，是中國傳統(tǒng)建筑物內部擋風用的一種家具，所謂"屏其風也"。屏風作為傳統(tǒng)家具的重要組成部分，歷史由來已久。在以前石雕屏風一般陳設于室內較多，隨著時間的推移，人們審美觀念的變化，室外也有了屏風墻。

石雕屏風墻，在三千年前的周就以天子器具出現，作為名位和權力的象征。經過不斷的演變，屏風作為防風、隔斷、遮隱的用途。并且起到點綴環(huán)境和美化空間的功效，所以經久不衰流傳至今。當今石雕屏風主要分圍屏、座屏、掛屏、桌屏等形式，其中大型屏風能展示出那種的氣勢。石雕屏風墻在雕刻上的圖案有很多，如"松鶴延年"、"喜鵲登梅"、"麒麟送子"、"五谷豐登"、"吉祥如意"、"福如東海"等，每一幅圖案都有它自己的意義所在。采用浮雕的工藝制作，不僅美觀而且大氣。

一般地說來，為適合特定視點的觀賞需要或裝飾需要，浮雕相對圓雕的特征是經形體壓縮處理后的二維或平面特性。浮雕與圓雕的不同之處，在于它相對的平面性與立體性。它的空間形態(tài)是介于繪畫所具有的二維虛擬空間與圓雕所具有的三維實體空間之間的所謂 壓縮空間。壓縮空間限定了浮雕空間的自由發(fā)展，在平面背景的依托下，圓雕的實體感減弱了，而更多地采納和利用繪畫及 透視學中的虛擬與錯覺來達到表現目的。與圓雕相比，浮雕多按照繪畫原則來處理空間和形體關系。但是，在反映審美意象這一中心追求上，浮雕和圓雕是完全一致，不同的手法形式所顯示的只是某種外表特征。

作為 雕塑藝術的種類之一，浮雕表現出雕塑藝術的一般特征，即它的審美效果不但訴諸視覺而且涉及觸覺。與此同時，它又能很好地發(fā)揮繪畫藝術在構圖、題材和空間處理等方面的優(yōu)勢，表現圓雕所不能表現的內容和對象，譬如事件和人物的背景與環(huán)境、敘事 情節(jié)的連續(xù)與轉折、不同時空視角的自由切換、復雜多樣事物的穿插和重疊等。平面上的雕鑿與塑造，使浮雕可以綜合雕塑與繪畫的技術優(yōu)勢，使浮雕的塑造語言比之其它雕塑尤其是 圓雕，具有更強的敘事性同時也不失一般雕塑的表現性。

人類社會存在以來，藝術一直是整個人類生活中的不可缺少的一部分。原始先民由于對自然現象還無法正確地解釋，于是產生了原始宗教，他們以各種方式來表達自己對自然和神靈的崇拜。隨著 原始宗教的發(fā)展，原始雕塑藝術也作為祭祀信仰、崇拜觀念的體現方式或表達形式而得以發(fā)展。山洞中的原始巖畫和雕刻，初表露出浮雕作為一種藝術形式的原始特征。人類的物質生活，往往影響到精神上的表現。在遠古時期，原始人類用顏色和線條來表現狩獵采集生活所接觸的自然對象，把它們描繪成平面的繪畫 ，以表達人們對這些事物的關切。當人們發(fā)明線刻，意欲以巖石等硬質材料固定和保存這些形象時，初的浮雕便產生了。隨實踐經驗的積累，人們發(fā)現了暗影表現法，逐漸由平面形相的涂繪進到對物象體積的關注。這種關注以及采用各種材料來達到體積表現的造型實踐，促進了圓雕初的發(fā)展。

磚雕是中國古代漢族建筑的雕刻藝術，是指在青磚上雕出山水、花卉、人物等圖案，呈現古樸的青灰色。磚雕是古建筑雕刻中重要的一種藝術形式，其制作工藝與核心點是在于用金磚等級的成品青磚進行表面深度雕刻，具有細膩、氣韻生動、極富書卷氣等特點，主要流派有北京磚雕、天津磚雕等。

磚雕通常保留磚的本色，不另行染色，但也有少量磚雕彩繪處理。因此雕花匠需要刻出多個層面，利用光照產生的陰影加強藝術效果。明清是磚雕發(fā)展的高峰，匠師可以在厚度不及寸的方磚上可以透雕9個層面。而青磚以外的磚材由于材質關系，所雕出的層面不及青磚多。

磚雕大多作為建筑構件或大門、照壁、墻面的裝飾。由于青磚在選料、成型、燒成等工序上，質量要求較嚴，所以堅實而細膩，適宜雕刻。在藝術上，磚雕遠近均可觀賞，具有完整的效果。在題材上，磚雕以龍鳳呈祥、和合二仙、劉海戲金蟾、三陽開泰、郭子儀作壽、麒麟送子、獅子滾繡球、松柏、蘭花、竹、山茶、菊花、荷花、鯉魚、福祿壽禧文字等寓意吉祥和人們所喜聞樂見的內容為主。