一幅完整的書(shū)畫(huà)作品，要使其更為美觀，以及便于保存、流傳和收藏，是離不開(kāi)裝裱的。因?yàn)橹袊?guó)畫(huà)大多畫(huà)在易破碎的宣紙上和絹類物品上的。裝裱是我國(guó)特有的一種保護(hù)和美化書(shū)畫(huà)以及碑帖的技術(shù)，就像西方的油畫(huà)，完成之后也要裝進(jìn)精美的畫(huà)框，使其能夠達(dá)到更高的藝術(shù)美感。

何為筆墨? 筆墨是作者創(chuàng)作之心境，筆墨是作品表達(dá)之語(yǔ)言. 筆墨可以反映出書(shū)畫(huà)的時(shí)代氣息， 個(gè)人風(fēng)格. 鑒定一件作品， 要熟悉作品的時(shí)代氣息， 進(jìn)而了解作者的生活年代， 活動(dòng)場(chǎng)所. 然后研究作者不同年代不同的風(fēng)格. 這些知識(shí)有些是掌握的， 有些是可以靈活推理. 畢竟中國(guó)書(shū)畫(huà)歷史悠久，名家輩出， 存世量， 任何鑒定家不可能涉足中國(guó)書(shū)畫(huà)之全部。

書(shū)畫(huà)藝術(shù)水平的高低是衡量其收藏價(jià)值的基本因素。名家之作也未必幅幅都是，作品有高難度的技巧,難度越高、無(wú)法取代的性則越高。相反如任何人都能輕易畫(huà)得出來(lái)的畫(huà)作,難度肯定不高，經(jīng)不起時(shí)間的考驗(yàn)，且很快會(huì)被淘汰。投資畫(huà)作須有意識(shí),寧付略高代價(jià)選擇畫(huà)家認(rèn)真而嚴(yán)謹(jǐn)?shù)淖髌?亦不要因價(jià)格便宜而買(mǎi)應(yīng)酬之作,因兩者的含金量與投資價(jià)值有天壤之別。投資在歷史上經(jīng)過(guò)檢驗(yàn)，而留存的畫(huà)家，如任伯年受過(guò)西洋繪畫(huà)的熏陶，善于用另一種視角揮寫(xiě)活潑多彩的花鳥(niǎo)世界，展示自然萬(wàn)物的生香活態(tài);吳昌碩則從古典金石中追索傳統(tǒng)文明的深層底蘊(yùn)，并在花卉紫藤中宣表達(dá)了他的思古情緒;黃賓虹以深沉的決心和愛(ài)意，將中國(guó)傳統(tǒng)山水進(jìn)行變革。齊白石更以簡(jiǎn)潔的筆墨和造型不但使中國(guó)繪畫(huà)傳達(dá)了大眾心靈中本質(zhì)的審美特質(zhì)，同時(shí)也大程度上探索了中國(guó)水墨發(fā)展的現(xiàn)代可能性，其貢獻(xiàn)不亞于有“西方現(xiàn)代繪畫(huà)之父”的塞尚，更是中國(guó)的馬蒂斯。

名家書(shū)畫(huà)的銷售有的以幅為計(jì)價(jià)單位(幅是指常規(guī)幅面，即不小于4尺3開(kāi)者)，有的則以平方尺為計(jì)價(jià)單位。所以同一位名家的作品，幅面越大，其價(jià)值越高。如幅面小于4尺3開(kāi)的小品，其價(jià)值就不能與常規(guī)幅面的書(shū)畫(huà)相提并論。

所謂代表作主要是指書(shū)畫(huà)家擅長(zhǎng)項(xiàng)目，以及代表每個(gè)時(shí)段的和具有內(nèi)容的特性。一個(gè)畫(huà)家可以一輩子創(chuàng)作很多作品，但不是每件作品都是代表作。比如：羅中立的油畫(huà)《父親》，讓人看后難以忘卻。就他本人來(lái)講，事隔多年，讓他重新再畫(huà)一張同樣的畫(huà)，他恐怕也畫(huà)不出來(lái)了。因?yàn)樗c畫(huà)家當(dāng)時(shí)的情感、精、氣、神等各種因素都有關(guān)系，這些因素筆墨之間都會(huì)不自覺(jué)地流露出來(lái)。又如陳逸飛的《故鄉(xiāng)的回憶》，油畫(huà)中的周莊，小橋流水人家,典型的江南水鄉(xiāng)小鎮(zhèn)風(fēng)光,陰柔之美, 而周莊,也因?yàn)殛愐蒿w的畫(huà)走向世界,成為今日姑蘇城膾炙人口的景點(diǎn)之一.尤其吸引國(guó)外友人的觀光與參觀.這正是他們尋找畫(huà)中的東方魅力小鎮(zhèn)。 陳逸飛油畫(huà)作品的大特點(diǎn)，在于畫(huà)面上彌漫著寧?kù)o和平和，在寫(xiě)實(shí)主義中滲透著中國(guó)傳統(tǒng)的美感。無(wú)論是描繪江南水鄉(xiāng)的風(fēng)景還是生動(dòng)傳神的女子肖像，無(wú)不體現(xiàn)畫(huà)家的一種追求：“運(yùn)用西方的技巧，賦予作品中國(guó)的精神”。還有像齊白石《蝦》、徐悲鴻《奔馬》、林風(fēng)眠《鷺鷥》、張大千《敦煌人物》、方增先人物《粒粒皆辛苦》、陳丹青《西藏風(fēng)情》、如果書(shū)畫(huà)家的作品不是其擅長(zhǎng)的品種，其價(jià)值即遜一籌。

每位書(shū)畫(huà)家一生都有創(chuàng)作的鼎盛時(shí)期，這一時(shí)期的書(shū)畫(huà)作品，一是已經(jīng)形成作者的風(fēng)格;二是能反映其應(yīng)有的藝術(shù)功底和藝術(shù)水平;三是不敷衍草率。畫(huà)寫(xiě)實(shí)和工筆的青年為鼎盛期，寫(xiě)意畫(huà)中年和晚年為鼎盛期，從中把文化內(nèi)涵和閱歷以及筆墨表現(xiàn)地。如趙孟頫之力倡復(fù)古，以書(shū)入畫(huà)，諸法俱備，“點(diǎn)”化神奇;倪瓚之枯筆意寫(xiě)，逸士風(fēng)流;沈周之蒼勁生辣，格調(diào)高古;文征明之筆法，書(shū)卷瀟灑;唐寅之清秀明麗，才氣過(guò)人;董其昌之幽深淡遠(yuǎn)，禪氣淋漓;八大之筆勢(shì)驚人，超然物外;石濤之搜盡奇峰，妙法自然;鄭板橋之參差錯(cuò)落，書(shū)畫(huà)雙絕。上述眾家無(wú)一不以自己特的面貌技法屹立史冊(cè)，一個(gè)畫(huà)家的畫(huà)風(fēng)就如同一人的音容笑貌一樣，所以熟悉他們的畫(huà)風(fēng)與筆墨語(yǔ)言，對(duì)提高自己的鑒別能力大有裨益，尤其是元明清三代的書(shū)畫(huà)變遷，流派演變，特別是對(duì)名家做一點(diǎn)研究，對(duì)提高辨?zhèn)螌⒋笥袔椭?/p>