看瓷器本身的色彩和紋飾。雍正時期的粉彩瓷器色彩柔和而不艷麗，鮮而雅，粉而柔。豐富多變，一件瓷器上用色多達(dá)二十多種，同一種顏色又有濃淡深淺及陰陽向背之分，富有的立體感。其紋飾題材也極為廣泛，尤其是以花卉紋飾居多，如海棠花、牡丹、月季、桃花、玉蘭、三秋等。還運用了大量的動物紋飾：龍、鳳、魚、鳥、仙鶴、鹿、馬等。在人物紋飾中，仕女畫具自己的特點：人物體型修長，眉目清秀，神態(tài)優(yōu)美。多采用寫實手法，工整細(xì)膩，注重細(xì)部描寫，千姿百態(tài)，出神入化。

雍正粉彩瓷器的胎體普遍堅硬潔白，結(jié)構(gòu)細(xì)膩，請重適度。即使是大器型，也是上下一致，胎體均勻?qū)ΨQ，不顯厚重。底足修胎規(guī)整，光滑滾圓。釉面光滑，釉質(zhì)晶瑩勻凈，器物與器底的釉色一致。

雍正朝的粉彩瓷器圖案畫面有花鳥、人物故事和山水畫，以花鳥題材為主，特別是官窯器，牡丹、桃花、海棠、菊花、虞美人等均有入畫，盤、碗紋飾由內(nèi)延伸至外側(cè)的“過墻龍”式樣也在雍正朝興起。

但真正讓雍正粉彩瓷如此出彩，除了制瓷工藝的提升，必定要說地，是其與宮廷花鳥畫的結(jié)合，當(dāng)時統(tǒng)治宮廷甚至整個清朝畫壇花鳥畫的“沒骨畫”，在雍正粉彩上綻放著別樣的精彩。