明代漢傳佛像通常用青銅，藏傳佛像通常用紅銅；清代漢傳、藏傳佛像才有用黃銅鍛造的，但乾隆期間漢傳佛像也有用紅銅鍛造的。因而，明代款式的佛像只需顯露哪怕是米粒巨細(xì)的黃銅色，就必是新仿佛像無(wú)疑。

在收藏領(lǐng)域，明清佛像一直備受矚目，屢屢在拍賣市場(chǎng)上拍出驚人，成為眾多藏家競(jìng)相追逐的珍品。明清時(shí)期，佛教在中國(guó)社會(huì)的影響力根深蒂固，上至宮廷，下至平民百姓，對(duì)佛像的尊崇與供奉極為普遍，這使得佛像制作工藝達(dá)到了的水準(zhǔn)。
明代佛學(xué)昌盛，出于朝廷布施及民間供奉的需求，廣建寺院，金銅佛像得以迅猛發(fā)展，尤其是永樂(lè)、宣德年間，形成了 “永宣金銅佛像” 這一造像，其面相豐滿、造型優(yōu)雅、金水豐足，藝術(shù)造詣，堪稱銅佛造像中的。

清代佛像制作工藝延續(xù)明代，并有所發(fā)展，技法更加成熟多樣。鑄造工藝同樣，注重細(xì)節(jié)表現(xiàn)，佛像的面部表情、肌肉紋理等都塑造得細(xì)膩逼真，生動(dòng)地展現(xiàn)出人物的神態(tài)與情感。雕刻工藝在繼承明代寫(xiě)實(shí)風(fēng)格的基礎(chǔ)上，更加注重裝飾性，花紋圖案繁復(fù)華麗，增添了造像的藝術(shù)美感。鎏金工藝依然流行，不過(guò)清代中后期部分佛像鎏金層較薄，色澤略顯暗淡，與明代佛像的厚重金水有所不同。此外，清代佛像還常運(yùn)用鑲嵌工藝，如在佛像的寶冠、瓔珞、蓮座等處鑲嵌寶石、珊瑚、松石等，以增加其華麗程度，但真品鑲嵌工藝，寶石質(zhì)地優(yōu)良，而贗品往往鑲嵌粗糙，寶石品質(zhì)低劣。

清代佛像材質(zhì)以黃銅居多，黃銅質(zhì)地相對(duì)較硬，光澤澄黃。清代佛像同樣注重包漿的形成，自然包漿顏色深沉，富有層次感，與佛像的造型、工藝相得益彰。贗品的黃銅材質(zhì)往往色澤過(guò)于鮮亮，缺乏歲月沉淀的韻味，且包漿浮躁，多是通過(guò)化學(xué)藥劑腐蝕、烘烤等手段速成，與真品包漿有天壤之別。在一些大型佛像或?qū)m廷造像中，還會(huì)使用金、銀等貴金屬，或是在佛像表面鑲嵌寶石、珍珠等，真品所選用的材質(zhì)品質(zhì)，工藝，而贗品則往往材質(zhì)低劣，鑲嵌粗糙，破綻百出。

“問(wèn)” 著重探尋佛像來(lái)源。盡可能向賣家、藏家或相關(guān)人士打聽(tīng)佛像的傳承脈絡(luò)，諸如出自何方、流傳經(jīng)過(guò)哪些藏家之手、有無(wú)出土或修復(fù)記錄等。若佛像有詳實(shí)、可追溯的來(lái)源，且傳承有序，其可信度便會(huì)大增；反之，若賣家對(duì)來(lái)源含糊其辭、無(wú)法提供確切信息，便需提高警惕。同時(shí)，查閱相關(guān)資料、比對(duì)拍賣記錄及博物館館藏，也能輔助判斷佛像的年代與風(fēng)格特征。
“切” 則是觸摸感受與掂量重量。用手輕輕觸摸佛像表面，真品歷經(jīng)歲月打磨，質(zhì)感溫潤(rùn)細(xì)膩，仿品因做舊處理，手感往往干澀粗糙，或有不自然的顆粒感。掂量佛像重量，古代佛像銅質(zhì)密實(shí)、胎體厚重，上手有沉甸甸之感，現(xiàn)代仿品為節(jié)省成本，材質(zhì)輕薄，重量明顯偏輕。

贗品同樣是一尊 “銅鎏金釋迦牟尼佛坐像”，高度亦約 30 厘米。初看造型與真品相似，但細(xì)察之下，破綻頻出。面相雖也豐潤(rùn)，卻略顯呆板，雙目目光呆滯，缺乏神韻；眉毛細(xì)短，刻畫(huà)生硬；嘴唇厚實(shí)，嘴角弧度不自然。身材比例略顯失調(diào)，上身偏長(zhǎng)，下身較短；袈裟質(zhì)感生硬，衣紋處理粗糙，褶皺不自然，似用工具硬刻而成，毫無(wú)靈動(dòng)飄逸之感；手部比例不協(xié)調(diào)，手指短粗，關(guān)節(jié)僵硬。蓮座蓮瓣扁平，形態(tài)單一，雕刻粗糙，無(wú)卷草紋裝飾；底沿外撇角度過(guò)大，連珠紋排列稀疏、大小不均。鎏金層薄且色澤發(fā)青，金色浮于表面，多處有脫落、斑駁跡象，露肉處脫金極不自然，明顯是人為做舊。
通過(guò)這組真假佛像對(duì)比，可清晰洞察明清佛像在造型、工藝、材質(zhì)、神韻等多方面的顯著差異。收藏者在品鑒佛像時(shí)，務(wù)必綜合考量各要素，練就一雙慧眼，方能在浩如煙海的佛像收藏領(lǐng)域覓得珍品。