所以說,通過上面鹿紋的時代分析與對比,可以為藏友發(fā)來鑒定的瓶子紋飾做出時代風格的判斷,通過看瓶身的鹿紋繪畫有細細的絨毛,有梅花斑點等,可以明顯看出瓶子是仿清代鹿紋的圖案,具體是怎么看出來是仿品,清代真品的鹿紋又是怎么繪畫的呢?
徐鴻老師又進一步做了講解。
清代是我國的制瓷業(yè)的高峰,古人在制瓷繪畫中都是認真觀察生活中的實物,體現(xiàn)出了藝術源于生活的概念,無論繪畫人物、動物、花鳥,還是繪畫山水、房屋,古人的繪畫都是一絲不茍,繪畫有粗有細,但是其動態(tài),神韻,姿態(tài)都繪畫的接近實物,不會胡亂繪畫。
我們看上圖藏友發(fā)來的圖片中,鹿的體態(tài),神韻畫的都是似是而非,與康熙時期的鹿紋相差甚遠。
從圖上看,康熙真品的鹿紋繪畫寫實,具有靈動性,仿品的鹿紋繪畫呆滯僵硬,畫的似是而非,鹿脖子的處理看上去像只駱駝。
目前古陶瓷鑒定分期斷代法,以明清時期為例,還是習慣于先按大的朝代劃分,再按帝王年號細分。從器物斷代科學性看,實際上這種按小朝代劃分法不盡合理,因為按時代發(fā)展和器物變化規(guī)律來說,本應要有一個循序漸進過程,因此按照年代或時期(包括年限、時段)的早、中、晚劃分可能會更符合實際情況。從器物鑒定角度看,劃分的年限范圍越小就越準確。
還有不少國外窯口,如朝鮮、日本、越南、東南亞等國燒造的產(chǎn)品,大多深受宋元明清的景德鎮(zhèn)窯、龍泉窯、磁州窯、定窯、建窯、德化窯、同安窯等窯口影響,生產(chǎn)與之造型、釉色、裝飾方面相似的白瓷、青瓷、青白瓷、黑釉瓷、青花瓷、五彩瓷等,有的與中國瓷器風格非常接近。這就要我們作出分析和判斷,先分出古瓷的產(chǎn)地是南方還是北方(南北方有燒木柴與燒煤炭之別),再定出分別屬于古今中外哪個窯口,好還要辨別出窯口類別,如是屬于龍窯、蛋形窯、窯還是饅頭窯,以及窯爐結構和燒造原理,然后要弄清楚窯口起燒的具體年代、停燒或延續(xù)的時間,還有燒制瓷器的品種特色及其使用的主要工藝技術手段等(如是覆燒、支燒還是墊燒、或是芒口、澀圈、滿釉還是半釉等)。
咸豐、同治、光緒、宣統(tǒng)時期瓷器鑒定技巧:
1、咸豐到宣統(tǒng)這幾朝瓷器的胎骨,基本上相差不多,在胎質方面比不上嘉、道時期。這時胎質越來越變得粗松,胎骨也相應變厚了。
2、由咸豐時開始,瓷釉逐漸變粗,瓷釉與胎骨結合不夠緊密,因而出現(xiàn)的“波浪釉”和“桔皮釉”現(xiàn)象比嘉、道時期更為嚴重。
3、在瓷器的釉面上,甚至經(jīng)常還出現(xiàn)有氣泡及脫釉現(xiàn)象。白釉不如嘉、道時潔白,而逐漸變成了白中微閃灰顏色。
咸豐 芭蕉竹石玉壺春瓶
4、窯變紅釉,這時又有了較大的變化。釉面上蘭紫色彩斑,越變越少,而紅顏色的面積越來越多,有的甚至基本上變?yōu)槿t色,幾乎看不到蘭紫色斑了。到光緒、宣統(tǒng)時,還出現(xiàn)了另一種由紅與黑兩種顏色組成的窯變紅釉。窯變紅釉的演變過程是:雍正是蘭色多于紅色:乾隆時是蘭色少于紅色;嘉、道是紅色多于蘭色;咸豐以后是基本上變?yōu)槿t色;到光緒、宣統(tǒng)時是紅與黑兩種顏色組成的。
咸豐、同治、光緒、宣統(tǒng)時期瓷器鑒定技巧:
官窯文飾絕大多數(shù)是工筆畫和規(guī)矩的圖案畫;民窯多數(shù)是寫意畫。同治晚期和光緒時期盛行軟彩寫意畫,畫稿則出自明、清兩代的沈石田、唐六如、新羅山人、八大山人等畫家,但畫的很不像。
這時紋飾還有五倫圖、二十四孝圖、司馬光擊缸、朱子治家格言、五子登科、狀元及弟、馬上封候、三星人、福祿壽等。
繪畫題材有:人物、山水、花鳥、蝴蝶、獅子、禽獸、云蝠、龍云、龍鳳、白菜、三果、八寶、八卦、博古、鐘鼎、九桃、纏枝蓮花、纏枝牡丹、技子花、喜字、壽字等。
光緒 青花飛蝠紋筆筒
紋飾中的喜字,在咸豐、同治和光緒時期都極為盛行.此種青花雙喜字特點,在幾個時期的表現(xiàn)手法有些不同。①在咸豐時,雙喜字的字體,書寫的比較工整,筆道也較細②同治時期,雙喜字的字體書寫的就不大工整,筆道漸寬起來了;③在光緒時期,雙喜字書寫的極不工整,不但筆道較寬,同時字體也變得模糊了。
這時期的耳飾主要有:獅耳、獸耳、象耳、蠕虎耳等。
彩地繪畫、彩地開光、彩地軋道及綠里、綠底等紋飾的品種不大時興了。
清光緒 黃地墨彩花蝶紋蓋碗
咸豐、同治時期,哥瓷器物上,特別盛行鐵花裝飾,光緒時較少。
光緒、同治時期,小雞、小博古的花紋裝飾較為盛行。
金字的喜字和雙喜字,在同治時比較盛行。
光緒、宣統(tǒng)時期,大博古、鐘鼎插花、校子花、富貴白頭、天女散花比較普遍。
辨紋飾
紋飾風格題材大致與永樂時期相同,稍顯粗獷
宣德時期紋飾風格題材大致與永樂時期相同。紋飾畫法一改永樂的纖細風格,顯得粗重豪放,筆法蒼勁;紋飾的安排、布局、留白都非常注意,使畫面更加疏朗清新、端莊穩(wěn)重。宣德龍紋描繪在整個明代富有生氣,龍首威武昂揚,頭發(fā)長而向上飄起,龍身舒展修長,矯健勇猛,給人一種威懾感;青花器紋飾用軟筆勾勒,線條流暢,多用沒骨畫法,即不用勾線填色,一筆點畫而成。有些紋飾填色使用小筆填繪(不用大筆渲染),形成深淡的筆觸,不見整片一筆涂抹的畫法,另外宣德青花在裝飾上還與模印、刻劃等方法結合使用。