明代漢傳佛像通常用青銅，藏傳佛像通常用紅銅；清代漢傳、藏傳佛像才有用黃銅鍛造的，但乾隆期間漢傳佛像也有用紅銅鍛造的。因而，明代款式的佛像只需顯露哪怕是米粒巨細的黃銅色，就必是新仿佛像無疑。

明清佛像在造型風格上各具特色，蘊含著鮮明的時代印記，為鑒定提供了關鍵線索。
明代佛像整體風格莊嚴肅穆，又不失靈動飄逸。面相多豐滿圓潤，細眉長目，高鼻薄唇，額頭寬闊，大耳下垂，神情莊重而柔和，展現(xiàn)出超凡脫俗的氣質。身材比例適中，較為勻稱協(xié)調，衣著輕薄貼身，線條流動柔和，衣褶轉折自若，如行云流水般自然流暢，仿佛能隨風飄動，凸顯出造像的動感與韻律。菩薩像更是肩寬腰細，袒露上身，身姿婀娜呈 S 型，盡顯溫婉婀娜之態(tài)；瓔珞、佩飾精密繁復，雕琢細致入微，彰顯出華麗尊貴。寶冠葉片作鏤空狀，正中葉片呈彎月形，為明代典型特征。臺座方面，多為束腰式仰覆蓮座，造型寬大，蓮瓣寬肥，呈一周對稱分布，蓮瓣圓潤，底沿外卷，邊緣常飾有連珠紋一周，時代特色。

明清佛像制作工藝，集鑄造、雕刻、鎏金等多種技藝于一體，從工藝細節(jié)處可探尋真?zhèn)畏鹣竦牟町悺?br /> 明代佛像鑄造工藝高超，采用失蠟法或翻砂法，胎體厚重堅實，銅質精良，多為青銅或紅銅材質，質感強烈。佛像表面打磨光滑細膩，線條流暢清晰，無論是面部五官、服飾紋理還是手勢姿態(tài)，都雕琢得到位，栩栩如生，充分展現(xiàn)出古代工匠的高超技藝。尤其是永宣時期的佛像，金水成色足，黃中泛紅，為明代標準色，鎏金層厚實且均勻，歷經歲月仍金光熠熠，光彩奪目。雕刻工藝細致入微，佛像的發(fā)絲、指甲、瓔珞等細節(jié)都刻畫得絲絲入扣，立體感十足。衣紋的處理更是一絕，采用寫實手法，褶皺自然流暢，仿佛真實衣物的質感，給人以靈動飄逸之感。

清代佛像制作工藝延續(xù)明代，并有所發(fā)展，技法更加成熟多樣。鑄造工藝同樣，注重細節(jié)表現(xiàn)，佛像的面部表情、肌肉紋理等都塑造得細膩逼真，生動地展現(xiàn)出人物的神態(tài)與情感。雕刻工藝在繼承明代寫實風格的基礎上，更加注重裝飾性，花紋圖案繁復華麗，增添了造像的藝術美感。鎏金工藝依然流行，不過清代中后期部分佛像鎏金層較薄，色澤略顯暗淡，與明代佛像的厚重金水有所不同。此外，清代佛像還常運用鑲嵌工藝，如在佛像的寶冠、瓔珞、蓮座等處鑲嵌寶石、珊瑚、松石等，以增加其華麗程度，但真品鑲嵌工藝，寶石質地優(yōu)良，而贗品往往鑲嵌粗糙，寶石品質低劣。

明清佛像材質多樣，不同材質具有特的質地特性，是鑒定佛像真?zhèn)蔚闹匾罁?br /> 明代佛像常用青銅、紅銅材質，銅質純凈，雜質較少，質感古樸厚重。由于年代久遠，歷經歲月氧化，佛像表面會形成一層自然溫潤的包漿，色澤柔和，觸手生溫，給人以歷史的滄桑感。真品包漿均勻細膩，深入肌理，與佛像融為一體，難以輕易剝落；而贗品包漿多為人工做舊，顏色生硬，分布不均，容易出現(xiàn)剝落、掉色現(xiàn)象。部分明代佛像采用鎏金工藝，鎏金層與銅胎結合緊密，歷經數(shù)依然牢固，不易脫落，且在歲月的磨礪下，鎏金表面會呈現(xiàn)出細微的磨損痕跡，自然而真實。

“聞” 涵蓋聽聲與嗅味。輕敲佛像，聽其聲音，古代佛像所用銅質純凈，敲擊聲清脆悠揚、余音綿長，而現(xiàn)代仿品多為合金材質，聲音沉悶、短暫尖銳。嗅聞佛像氣味，長期供奉、煙火熏蒸的古佛像，會散發(fā)淡淡的煙火味或寺廟特有的香火氣，若長期埋藏地下，還會有輕微發(fā)霉、發(fā)朽味；現(xiàn)代仿品由于多經化學藥劑處理，常帶有刺鼻的化學腐蝕味或油漆味。