人類的物質生活,往往影響到精神上的表現(xiàn)。在遠古時期,原始人類用顏色和線條來表現(xiàn)狩獵采集生活所接觸的自然對象,把它們描繪成平面的繪畫 ,以表達人們對這些事物的關切。當人們發(fā)明線刻,意欲以巖石等硬質材料固定和保存這些形象時,初的浮雕便產(chǎn)生了。隨實踐經(jīng)驗的積累,人們發(fā)現(xiàn)了暗影表現(xiàn)法,逐漸由平面形相的涂繪進到對物象體積的關注。這種關注以及采用各種材料來達到體積表現(xiàn)的造型實踐,促進了圓雕初的發(fā)展。
文藝復興時代,在新的時代精神—— 人文主義思想的引導下,一種不同于中世紀表現(xiàn)性藝術的新藝術風尚應運而生,藝術家開始在自己的作品中反映人生和社會生活,努力將科學、藝術結合起來。雕塑家以理學的明智去認識世界,在肯定希臘、羅馬寫實雕塑的基礎上,注重透視、解剖等科學的藝術研究,促使浮雕藝術日趨發(fā)展和繁榮。
浮雕藝術是歷史長河的瑰寶,伴隨著時代的變遷而演變。近年來,經(jīng)過深入研究與實踐探索,在繼承和借鑒浮雕工藝精髓的基礎上,將浮雕藝術應用于標識制作中,并在材料選用、加工和著色工藝等多方面不斷創(chuàng)新,賦予了浮雕標識勁而蘊藉的張力,是對現(xiàn)代審美觀與傳統(tǒng)文化觀相結合的一種詮釋。